Les musiques de Picasso, catalogue d'exposition, édition de poche
Godefroy Cécile

A l'occasion de l'exposition à la Philharmonie de Paris, une présentation de l'oeuvre de l'artiste espagnol et de son intérêt pour l'univers musical : la mélodie de la poésie, les instruments, les ambiances sonores des spectacles, entre autres. «Au fond quand on parle d'art abstrait, on dit toujours que c'est de la musique. Quand on veut en dire du bien on parle musique. Tout devient musique [...]. Je crois que c'est pour ça que je n'aime pas la musique.» Pablo Picasso. Contrairement à cette déclaration volontiers provocatrice, l'observation de l'œuvre de Picasso dévoile un intérêt considérable pour l'imaginaire musical : des premières scènes de vie gitane aux joueurs de flûte des années 1970, en passant par les saltimbanques musiciens, les Guitares cubistes, les collaborations avec les Ballets russes, les poèmes sonores de l'artiste ou les bacchanales qui colorent après-guerre un nombre infini de toiles, d'œuvres graphiques, de céramiques et de sculptures, tout son œuvre est traversé par la musique.