Un éclairage sur l'origine des musiques télésériales américaines à partir des années 1950, leurs mutations stylistiques et les principes musicaux des séries comme Badge 714, Buffy contre les vampires, X-Files ou Lost.
Malgré tout l'intérêt qu'elles suscitent aujourd'hui auprès des téléspectateurs, les musiques originales de séries télévisées étasuniennes ont longtemps souffert d'être reléguées à l'arrière-plan du vaste univers des musiques à l'image. Pourtant, ces partitions regorgent de mystères, de trouvailles sonores et de ritournelles entêtantes qui ne demandent qu'à être déchiffrées. Quelles sont les spécificités des musiques télésériales ? Comment interagissent-elles avec l'image, la narration ou la répétition propre à l'expérience sérielle proposée par la télévision ? Quels liens entretiennent-elles vraiment avec les musiques du cinéma hollywoodien souvent décrites comme un modèle incontournable ? L'ouvrage propose ainsi d'éclairer l'origine des musiques télésériales américaines à partir des années 1950, puis d'en suivre les mutations stylistiques pour, enfin, mettre au jour plusieurs principes musicaux propres aux séries des grands networks.
Badge 714 (Walter Schumann), Buffy contre les vampires (Christopher Beck), X-Files (Mark Snow) ou encore Lost : Les Disparus (Michaël Giacchino) font notamment l'objet d'analyses musicologiques qui permettent d'éclairer les singularités d'un territoire en partie inexploré.
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